"戏曲化"和戏曲表演的韵律

邓汉章

昌吉州艺术剧院 新疆 昌吉

摘要：在观看戏剧节目时，常常会被其中精彩的境界、委婉地旋律和美轮美奂的舞蹈表现所折服，这是因为戏剧有它自身的韵律，通过韵律向观者展现戏剧之美。

关键词：戏曲化；戏曲表演；韵律

前言：韵律这个字，在不同的方面具有不同的内涵，甚至某一个方面，如在戏曲中，它也会随着客观条件的不同及其所表现的情感的变化，而有所不同。戏剧的韵律是戏剧艺术中的艺术欣赏，构成对戏剧的表情、节奏、唱腔以及整体的掌控，是戏剧自身的风貌的表现。就戏剧而言，其虚拟角色、提升能力是不可或缺的部分，是构成戏剧的基础元素，而音乐则是赋予戏剧精神的一部分，是让戏剧产生感染力的主要部分。戏剧对旋律的美学欣赏并不能单纯的或是封闭的戏曲与现代音乐的融合教案，而要立足于戏剧的一部分，透过演员对戏剧的了解，透过其肢体动作、唱腔等表现起来，才能构成一种总体的，富有美学欣赏艺术价值的表现，而戏剧的旋律则反映于剧目的整个演出中，为剧目的完整表现锦上添花。

一、戏剧运动表现的韵律美

戏曲的表演，离不开表演者的动作，通过动源向动端的表现和过渡，演员在完成演出的过程中，总是由腰开始发力，而腰是演出的中轴戏曲与现代音乐的融合教案，不仅是演员控制身体活动的中轴点，更是戏剧运动整体表现的发力点和起源点。演员在完成动作示范后，通过对中轴的起步，在示范活动中的神态变化，把戏曲中所包含的信息表现出来，把握其内涵，给观众以美的感觉。而动态中的动端则是指演员的神经系统末端，与动源有所不同，动端比较注重于细部，需要艺人在表演的过程中根据其自身的位置、变化，以及心情的起落，予以更多的关注，让戏剧的韵律在动态变化中体现出来。如中国最著名的现代戏剧表演艺术家梅兰芳的一指动端，就是通过细微部分的变化和动态的变化，使得剧目中最深沉的含义表现了出来，从而给人以无尽的想象空间。通过动态的变化，让观众可以欣赏到了演员们娴熟的基本功和坚实的功底，从而感受到了戏剧中人物情感的波折起落和唯美艺术意境。

二、戏剧必须表现意象中的旋律美

戏曲表演的取得成功，离不开对戏剧意象的创造。一个完整的戏曲表演，必然是为观者营建了令人回味的意象的戏剧，缺乏意象的创造，演员可以说将戏剧中的内涵得到了呆板的再现或是刻制，完全谈不上戏曲表演，更别说展现出戏曲表演中的特有旋律.意象空间，指的是在抒情性文学作品中表现的那些情景相互交融、空气虚实并生、活动着充满人生律动的神韵无限的诗情画意空气，而意象的形成既是以空气镜像为基本的，也是经过对镜像的掌握和运营才能实现情与景汇，意与象通的，而这一点并不只是文学写作的基石，同时也是艺术鉴赏的基石。是我国文化艺术欣赏的内容，意境因其虚实互生，内容充实赢得了现代人的喜爱。在开展戏剧演出时，要使节目内涵更加充实，文化底蕴更加丰富，演员必须注意创设演出场景的意象美感，让意象美感形成旋律美感。演员们在完成演出的过程中，不但必须进行跳舞的操作，更为重要的是，演员必须使跳舞行为与其本身的真实情感紧密结合，从而促使演员心随气动，让其舞蹈动作形成表现其内心情感的外在表现形式，并营建出相关的气氛与自然环境。经过如此的演练，才能真正地促使戏曲表演形成艺术意境的旋律与美感，揭露出角色内在的真挚情感，从而使角色的人物形象更加鲜明和突出。如在中国的古典戏剧作品《福寿镜》中，胡氏在遭受了巨大的惊吓之后，精力丧失了，在精力丧失后，又产生了许多幻想，从而使生活中真实和幻想互相融合，构成了心灵的图画。胡氏把侍女们当作是她的女儿，并看到了女儿们在天上饮酒作乐，这有写实的人物场景，也有虚构的人物场景，通过虚实结合，演员们在进行表现的过程中，借助其动作和神态之间的流转和变换，把人心中所勾勒的画面形象表达了出来，同时又把人物场景中所表现的丰富的意象表达出来，从而创造了一种虚虚实实的意象，使其艺术表现形式和心灵过程彼此融合，形成整体，从而呈现出了戏剧艺术的意境美感。

三、戏剧韵律中体现的韵律美

歌曲的三大基础是韵律、音符和色彩，可见，韵律在戏剧中是占据关键的地位。无论对艺人的唱腔或者整个剧目旋律的掌握，都要呈现出一定的艺术韵律美感，对艺人的声调的变化，首先体现的是对戏曲整体剧目的声音艺术欣赏，进而表现了对整个乐曲的和谐运行。而对整个剧目旋律的掌握，则是对更高级的声音艺术韵律的表达和享受。此外，戏剧演出时节奏的韵律美感，也体现在演员的整个演出活动中，包括演员在进行演出活动中的舞步活动和打斗活动。如在中国古典剧目《挑滑车》，高宠的一连串的行动，如果仅是把活动内容加以单纯的复述，则并不能展现出当时情境中的紧张情绪，但在经过与枪下场、急急风等活动的紧密结合和衔接后，却能够很好地显示出当时高宠的紧张情绪和整个戏剧情绪，使活动看起来更为顺畅而具有真实性。而另一项表达戏剧演出流程中旋律节奏之美的最重要方式也是借助于演员的唱腔来进行的，由于中国传统戏剧唱腔类型很多，在进行演出的流程中对演员的口齿要求比较高，发声要求也必须非常精确，并且需要演员在进行演出的流程中根据角色的心情活动，掌握其节拍变化，对快慢交错、缓急衔接等都存在着较高的需要。这也就要求其旋律随着演员的感情变化而变换，呈现出了戏剧唱腔的特有魅力和艺术欣赏，让戏剧演出流程更加的精彩。

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