1、戏曲元素在电子音乐创作中的运用 任红军 汤阔 吉林艺术学院音乐学院艺术与科技系 吉林省艺术学院音乐学院 摘 要： 随着数字化的不断进步, 电子音乐成为音乐科技发展的主体。在人们对电子音乐的大力追捧之下, 不仅使传统音乐的发展平台有了新的方向, 更使得其在形态和创作模式上也有了明显的变化。如今, 由于戏曲艺术的影响力进一步扩大, 越来越多的年轻人关注和喜爱戏曲, 这无疑为戏曲的表演和发展增添了更多的活力。他们将戏曲元素与新兴的电子音乐相结合,将其融入电子音乐作品的创作中去戏曲中的音乐碰撞, 让二者在相互补充和相互融合的过程中碰撞出新的视听音乐, 不光使音乐艺术得到了有效的升华, 同时也拓展了音乐艺术的魅力。关

2、键词： 电子音乐; 戏曲元素; 音乐创作; 运用; 作者简介：任红军 (1969) , 男, 北京人, 硕士, 吉林艺术学院音乐学院艺术与科技系副教授;作者简介：汤阔 (1992) , 男, 吉林长春人, 吉林省艺术学院音乐学院硕士研究生。 (长春 ) 收稿日期：2017-09-： 2017-09-16一、戏曲元素在电子音乐创作中的意义(一) 丰富创作题材传统戏曲中的唱腔、韵律和管弦乐器等元素为电子音乐的创作提供了更为丰富的素材。在传统戏曲中, 其唱词和唱腔中都涵盖了不少历史文化里的经典场景和典故, 将这些传统戏曲中的元素应用于电子音乐的创作中, 不仅为广大的戏

3、曲爱好者提供了别样的音乐享受, 还将戏曲中的经典段落以多彩灵动的音乐画卷形式呈现于大众, 起到了画龙点睛的作用。另外, 使用电子设备将传统戏曲中的管弦乐器的音色加以修饰和调整之后, 在戏曲电子音乐作品的创作中使虚拟乐器与真实乐器相互融合, 产生的音乐艺术效果是一般单一管弦乐器所不能替代的。(二) 推动戏曲艺术的传承发展将戏曲元素运用于电子音乐的创作中, 可以缩小戏曲音乐与年轻人的年代差距, 赋予其新的音乐价值。当代社会, 往往因为传统戏曲的音乐模式较为单一, 难以符合大众的音乐审美, 导致戏曲艺术的传承和发展受到阻碍。而电子音乐的出现恰巧可以扭转这一逆境, 年轻人将戏剧元素融会到电子音乐的创作

4、之中, 使传统戏曲与现代电子元素在进行碰撞的过程中擦出不一样的火花。既使电子音乐作品增添了不少戏剧效果, 又使传统戏曲在音乐市场中的传播和发展得到拓宽, 实现了两者共赢。(三) 增强音乐作品的戏剧效果在电子音乐作品中加入戏曲元素可以增强作品的戏剧化与幽默化效果。随着目前音乐艺术的发展空间和表现形式越来越多样化, 可供电子音乐创作的元素也越来越多。在创作过程中合理、大胆地加入戏曲元素的音乐设计, 以坚持戏曲艺术的精髓和特点为前提, 将某些地方戏曲的特色、各类戏曲的段落结构和相应的舞台表现原则经过有效的处理之后加入电子音乐创作中, 不仅可以使电子音乐的创作设计理念在众多音乐形式中脱颖而出, 更能突

5、出表现电子音乐作品的戏剧效果, 两者在相互借力、相互补充的过程中来提升电子音乐作品的最佳艺术效果。二、戏曲元素在电子音乐创作中的运用(一) 戏曲音乐素材巧妙的点缀当前, 在电子音乐艺术创作领域中, 越来越多的词作者和曲作者开始在戏曲中去寻找创作灵感, 把戏曲的唱词、唱腔或者自创音乐语句加入到电子音乐作品的创作与编排中, 以此来凸显电子音乐作品的地方特色, 最典型的要数著名作曲家姚明在创编流行音乐时对戏曲元素的有效运用了。此外还有, 电子音乐男儿当自强中, 其曲作者在编曲过程中遭遇瓶颈无法突破, 这时恰巧听到了京剧将军令, 使他的灵感大增, 大胆地将该戏曲的主旋律作为电子音乐的核心音调来进行曲谱

6、的创作, 从而获得了意想不到的效果。不光如此, 当今的一些流行音乐人、摇滚音乐者和古典歌曲的创作者等都开始选择戏曲元素作为音乐创作的素材来对音乐作品加以点缀。如陈升的牡丹亭外和李玉刚的贵妃醉酒等都是当下最受人们追捧的典范, 前者在音乐创作中加入了黄梅戏女驸马中的唱段, 给听众带来更加新颖的听觉感受, 后者李玉刚更是在副歌部分加入了花旦的唱腔, 在演唱过程中更是画了旦角的妆容来增强音乐作品的戏剧效果。戏曲元素在电子音乐的创作过程中具有非常有效的点缀效果, 不仅因为戏曲种类的繁多可以提供更多的曲风素材和创作灵感, 还因为这种“古词新唱”的方式能够很好拉近与年轻人的距离, 吸引更多年轻人的欣赏和喜爱

7、, 促进电子音乐形式的多元化发展。(二) 戏曲唱腔韵律恰当的运用我国的戏曲剧种繁多,不同的戏曲种类和唱腔戏曲中的音乐碰撞, 为电子音乐的创作提供了更多可选的素材。戏曲元素在电子音乐创作中的运用由来已久, 如 20 世纪 90 年代的歌曲梦北京, 创作者为了突出“梦北京”这一主题, 将京剧的韵律唱腔加入其中, 在间奏部分引入了京剧女声的唱段, 使电子音乐和京剧唱腔两种音乐风格得到了完美的结合, 提升了整首音乐作品的艺术层次。又如张小夫教授早期的一首电子音乐作品北海咏叹, 其选用了京剧的旋律和韵白、京胡的音色以及古文三字经的古词等传统文化元素作为创作素材, 在保留了京腔旋律曲调的前提下, 加入新的音乐素材, 使

8、这首电子音乐更具古典特色, 不仅让音乐艺术的内涵和美感得到升华, 还使东方文化的色彩与魅力得到更好的展现。除此之外, 一些流行音乐人对戏曲元素的酷爱也是可见一斑, 例如陶喆、王力宏和周杰伦等。在陶喆的音乐作品Susan 说里, 他因为从小受到京剧艺术的熏陶, 所以对戏曲元素有着别样的见解, 因此, 他将京剧苏三起解通过电子音乐的编排方式来从新排练节奏, 并结合当下流行的电子乐器和电子音乐的特点, 恰当地将京剧旦角的唱腔和现代电子鼓结合起来, 使整首歌曲无论从听觉方面还是演唱方面来说都是一种全新的体验。另外, 王力宏的花田错西厢以及周杰伦的一些经典流行音乐作品都很恰当地运用了戏曲的唱腔和韵律,

9、给不少音乐爱好者带来了耳目一新的感觉和时空穿越的体验, 推动了电子音乐的进一步发展。(三) 戏曲器乐的合理编排戏曲器乐可以很好地展现出传统戏曲的地域风格和特色, 所以, 在电子音乐的创作中融入戏曲元素就更加离不开传统戏曲的管弦器乐辅助。较为常用的戏曲器乐包括管弦乐以及大锣、小锣、钱和鼓板等构成的打击乐器, 由京胡、二胡、小三弦和月琴等乐器所组成的管弦器乐, 在音乐作品中起着承上启下的连接作用, 可以推动音乐的情感发展。而打击乐器通过不断地变换打击方式来改变节奏的律动, 使音乐作品的气氛可以在音色的不断变化中得到调节。在当代电子音乐创作中大量融入戏曲元素、合理编排戏曲器乐的作品里, 以周杰伦为代

10、表的双截棍青花瓷等一系列音乐作品可谓电子音乐创作中的典范, 周杰伦将京剧的背景和扮相搬入了音乐作品和 MV 的创作之中, 充分借助了戏曲中的管弦乐器和打击乐器, 使传统音乐和现代音乐完美结合, 古今交融的音乐风格使得这些歌曲一经推出便得到大众的喜爱。另一首合理运用戏曲器乐的电子音乐作品要数脸谱了, 创作者张小夫在电子音乐中大量使用了京胡、大锣、大饶钱和木鱼等民族器乐, 使之与电子音响相互配合演奏, 时而将音乐气氛推向高潮, 时而使音响效果趋近平衡, 把现代电子音乐全方位多层次的空间感完美地体现了出来, 让整首作品不仅新颖独特, 还别具中国情调。目前, 在电子音乐的创作过程中, 将戏曲器乐与现代

11、器乐巧妙结合与合理编排, 不仅可以推动音乐形式由单一化向戏剧多元化发展, 还能使我国的传统戏曲受到更多的关注和喜爱, 使之以别样的方式继续传承与发展。结语电子音乐创作本身就是一种能够充分发挥想象力, 很多情况下不受常规作曲方法限制的一种音乐创作艺术, 很多电子音乐作品能让听者耳目一新。电子音乐创作中融合戏曲元素, 起初只是一个新颖的想法, 随着创作者们的不断努力创新, 这种创作方式已经逐渐成熟, 并能被社会上各年龄段的人接受。若想要电子音乐与戏曲元素结合创作的作品继续合理地发展以及引人注目, 更应该注重戏曲元素与作品主题元素在创作作结构上的合理安排, 以及突出戏曲元素与主题元素的一致性, 如今戏曲元素的唱腔在电子音乐作品结构中多以复调、副歌、人生和声二声部, 音乐主题前奏的方式出现, 戏曲元素中的乐器如三弦、古筝等弦乐多以和声肢体过渡段独奏出现, 更加考验作曲者、作词者, 以及演唱者的功底。参考文献1徐玺宝.论张小夫的电子音乐创作特征J.星海音乐学院学报, 2008 (01) . 2郑晓芳.当代音乐创作对“戏曲元素”的运用J.人民音乐, 2008 (08) . 3张小夫.对中国电子音乐发展脉络的梳理与评估J.艺术评论, 2012 (04) . 4徐玺宝.用声音刻画脸谱评析张小夫电子音乐作品脸谱J.人民音乐, 2010 (09) .

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